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| Unico sito esclusivo sulla Danza e i suoi diversi stili. |
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| Questo sito vuole essere quell'isola che non c'è dedicato a tutti i danzatori e per tutti gli appassionati del Balletto e non solo...luci colori punte e tutù. Magiche atmosfere dal quale un sogno diventa realtà!!! Ci auguriamo che il nostro lavoro possa esaudire ogni vostra più piccola curiosità. |
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| Il Classical Ballet "Sinergia" nasce per volere e l'unione di due grandi artisti di notevole spessore culturale ed una spiccata sensibilità artistica.
Vincenzo Blasi e Vincenzo Di Falco.
Spendiamo adesso due parole per tutti coloro che coltivano la passione per la danza e che intendono dedicarsi allo studio di questa meravigliosa Arte. Attraverso la tecnica della danza si sviluppa la bellezza del corpo, si ingentilisce l'animo e si acquisisce armonia ed eleganza nei movimenti. |
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| Danza Clasica:punte,repertorio,(pas de deux), Flamenco, Tip-Tap, Jazz, Danza Egizia, Danze storiche,Hip hop, Chasing Fan, Balli di gruppo,Yoga, Tai-chi, Ginnastica dolce, Streccing, potenziamento muscolare. |
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| Disciplina, volontà, costanza, tenacia, sacrificio, questi sono solo alcuni aggettivi per descrivere una passione: la "Danza". |
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| Sinergia fonda le sue radici in tanti anni di studio e dedizione per il mondo artistico è non solo...! Creata da un felice connubbio di attività artistiche si pone come valido punto di riflessione il beneficio della crescita informativa e culturale del danzatore. Proponiamo in questo sito una carrellata storica dei vari tipi di danze esistenti nel mondo. Vi offriamo così una miscelnia di immaggini suddivise in vari settori per comprendere al meglio quella che è la preparazione ad uno spettacolo.
L'utilizzo dell'idea per la formazione dell'ibbretto di un'Opera o Operetta, la scelta dei personaggi, i costumi, le scenografie, luci e quantaltro possano rendere maggica una serata di Balletto. Con tutto lo stile e l'arte che può avere in corpo un artista, spalanchiamo le porte ad Apollo e le sue Muse...
Quando il divertente stile glamour, è sempre presente...laddove il lavoro si colma sempre di risate e stuzzicherie... li lo spirito della "DANZA" regna Sovrana.
La piccola nicchia virtuale mostra e accoglie preziosità di stile antico-moderno, dove le sapienti mani elaborano capi d'altri tempi...!
Proponiamo a tutti voi Amatori dell'arte un viaggio attravero queste pagine specializzate. Vi auguriamo quindi una buona visita. |
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| Questo sito è stato elaborato con molta cura ma anche con semplicità affinchè risulti comprensibile a coloro che praticano quest'arte con amore e con lo spirito del vero artista che persevera nello studio con sacrificio e dedizione fino alla realizzazione dei propri obiettivi.
Spero che gli aspiranti ballerini possono apprendere, attraverso la nostra esperienza, la storia del balletto ed alcune curiosità inerente il mondo della danza, le informazioni principali, sulla tecnica e infine ricevere tutti quei preziosi consigli che un buon "Maestro" può dare nell'affrontare nel migliore dei modi lo studio dell'arte della danza. |
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| Purtroppo ancora oggi, in Italia, la danza non è considerata da tutti un'Arte vera e propria, e questo soprattutto a causa della scarsa informazione, che purtroppo la televisione non contribuisce a dare per educare i giovani sulla formazione di un vero tersicoreo. Invece giusto far sapere che occorrono anni e anni di intenso studio, di continuo allenamento e di grande lavoro e sacrificio, per poter finalmente raggiungere il livello di preparazione idoneo a rendere la danza una professione. |
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| COME SI SCEGLIE UNA SCUOLA DI DANZA |
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| La prima cosa che suggeriamo e riflettere bene sull'importanza della scelta della scuola. I tuoi risultati non dipendono solo dal tuo impegno e dal tuo sacrificio, ma anche dagli insegnamenti e dal tipo di guida che troverai nel tuo percorso.
FAI QUINDI ATTENZIONE!
Una vera scuola di danza per essere degna di questo nome deve avere i seguenti requisiti:
- INSEGNANTI QUALIFICATI
- DIDATTICA
- CORSI PER TUTTI GLI ALLIEVI
- AMBIENTE PULITO
- AMBIELTE ACCOGLIENTE E LUMINOSO
- SPOGLIATOI, SERVIZI IGIENICI
- IDONEA SALA DI DANZA
- LA SALA DI DANZA E' FONDAMENTALE.
Si tratta di una stanza atrrezzata dove trascorrerai molto tempo e che deve avere alcune importanti caratteristiche:
- AMPIEZZA E ARIOSITA'
- LUMINOSITA'
- PAVIMENTAZIONE IN LEGNO
- DOTAZIONE DI SBARRE A DOPPIA ALTEZZA
- SPECCHI ALLE PARETI
- IMPIANTO CLIMATIZZATO
- BUON IMPIANTO AUDIOFONICO.
Un consiglio...
una buona scuola ti fornisce una ottina tecnica, un duro lavoro e una formazione culturale dove sono associati corsi e dispense sui vari punti:
- STORIA DELLA DANZA
- TECNICA ED ANATOMIA APPLICATA ALLA DANZA
- STORIA DELLA MUSICA
- SOLFEGGIO MUSICALE
- SCENOTECNICA
- TRUCCO E PARRUCCO.
La tua formazione artistica sarà così più ricca e migliorerà la tua preparazione professionale |
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| Affrontare le lezioni di danza con serietà e impegno è la regola fondamentale.
Altra regola: non stancarsi mai di ripetere gli esercizi, devi cercare di eseguirli in modo sempre più preciso e corretto, con l'intento di migliorarli fino alla perfezione.
Altra regola: inoltre ricorda che ogni assenza dalle lezioni di danza rischia di far saltare il raggiungimento di un obiettivo nella tua preparazione.
Altra regola: la danza è prima di tutto una disciplina artistica e chi sceglie di eseguirla deve considerarla un pò come una vocazione e dedicarsi completamente, affrontando sacrifici e rinunce... Insomma, la danza richiede sforzo lavoro costanza e maturità.
Altra regola: mantieniti sempre ordinata e pulita, con il viso in ordine e i capelli ben raccolti, segui sempre una sana e corretta alimentazione, bevi molto, fai arieggiare sempre i tuoi indumenti ed il tuo borsone.
L'aspetto indica per un danzatore il rispetto che hai per il tuo corpo e per chi ti sta vicino. |
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| E' molto importante riconoscere la preparazione dell'insegnante per capire se sei sulla strada giusta... Le qualità di un vero insegnante devono essere:
- PROFESSIONALITA'
- PUNTUALITA'
- RIGORE
- PAZIENZA
- PRECISIONE.
FALSI INSEGNNTI
Purtroppo in Italia le scuole di danza spuntano fuori come funghi e sono molti coloro che si im provvisano insegnanti di danza. Tutto questo non solo è disonesto ma è anche rischioso perchè può causare gravi danni agli aspiranti ballerini: posizioni non corrette o imprecise, per esempio, e utilizzo erreto delle scarpette da punta sono due fattori che possono procurare problemi alle ossa, alle articolazioni e alla colonna vertebrale.
L'INSEGNANTE IDEALE:
è importante che l'insegnante proponga un programma di studio che sia adatto alle proprie condizioni tecniche, pianificando il lavoro da eseguire nel tempo per la tua crescita fisica e professionale, ma allo stesso tempo e fondamentale che si segua un metodo preciso e riconosciuto di insegnamento. |
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| La lezione è un momento importante della giornata di ogni danzatore.
Oltre a trovare una giusta predisposizione psicologica (attenzione,impegno,volontà di
apprendere e migliorare,) è importante anche il momento in cui ci si veste adeguatamente.
A seconda del tipo di danza che si pratica l'abbigliamento in cui ci si veste adeguatamente.
Di conseguenza ad ogni disciplina praticata corrisponde un tipo di abbgliamento diverso.
LA DIVISA CLASSICA
Nella danza Classica, ogni scuola o teatro impone la propria divisa per un migliore risultato tecnico,
e per il rispetto della disciplina stessa. Generalmente si indossano:
-scarpette in pelle o stoffa per i livelli più avanzati
-collant bianchi o rosa con o senza riga dietro
-body colore nero per adulti altri colori per i livelli inferiori
-scaldamuscoli neri o rosa
-pantalono o tutoni in lana o sudarelle o gonnellini in schiffon da aggiungere sopra calze e body
Tuttavia quello che è importante è che l'abbigliamento usato non impedisca i movimenti e che permetta
all'insegnante di osservare come si sta lavorando (possono essere consentite anche calzamaglie aderenti).
Tenere i capelli raccolti non è soltanto una questione estetica ma serve a non essere infastiditi e distratti
dai capelli durante l'esercizio e a non coprire i movimenti del collo.
Il gonnellino dà sicuramente una certa eleganza, ma non ci si deve aggrappare all'abbigliamento: la cosa fondamentale
nel corso delle lezioni non è godere della propria immaggine allo specchio, quanto poter sentire le posizioni,
vedere e mostrare come lavora il nostro corpo, niente di più. Quando d'inverno fa freddo, durante la prima fase
del riscaldamento possono essere utili gli scaldamuscoli: ma è corretto tenerli lo stretto necessario e poi toglierli
per lasciare in vista i muscoli della gamba.
Inizialmente si indossano le mezze punte munite di strastri o elastici e solo in seguito si possono usare le punte.
Durante le esibizioni o i saggi si può indossare il tutù classico (quello corto più rigido) oppure quello romantico
(quello lungo con più strati di tulle morbido). Anche se tradizionalmente è di colore bianco, entrambi sono disponibili
in altri colori e diversi modelli ed è possibile avere anche le punte in tinta.
I capelli possono essere raccolti in modi diversi, dallo chignon di base alla pettinatura abbassata che copre le orecchie
(stile romantico)con aggiunta di nastri coroncine etc.
L'ABBIGLIAMENTO "MODERNO"
Per la danza moderna, contemporanea e jazz oltre all'abbigliamento di base (body+calze) si possono usare i pantaloni
(panta yazz, pantaloncini corti o tute) e magliette di tutti i tipi, sempre aderenti per far vedere i movimenti del corpo
ma mai troppo strette, scomode o ingombranti. Si indossano anche altri tipi di pantaloni e di maglie sopra il body,
sia per tenere caldo il corpo sia nei corsi liberi dove non è richiesto un abbigliamento particolare.
Anche per quanto riguarda i capelli c'è maggiore libertà: tuttavia durante le lezioni è meglio tenerli legati a coda di cavallo,
a mezza coda o intrecciati. Nella danza moderna i piedi sono spesso nudi e a contatto con il pavimento. Si possono allora usare
dei cerotti telati color carne che preservano da eventuali abrasioni della pelle al contatto con il pavimento e facilitano lo scivolamento.
Per la danza jazz talvolta si indossano delle calze di spugna (non di lana perchè fanno scivolare!!!) o le apposite scarpette
con i lacci e per le ragazze quelle intrecciate davanti con un leggero tacco. L'abbigliamento per le esibizioni è vario e dipende
dal tema della coreografia.
Nella danza di carattere l'abbigliamento è parte della lezione e deve essere usato in sala ed in scena. Le scarpe con il tacco,
gli stivali, la gonna etc. costituiscono un vero e proprio complemento ai movimenti e sono determinanti. |
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